Netflixs 4-delade Sci-Fi-antologi är en perfekt serie

Perfekt är ett farligt ord att märka ett tv-program med. Även de mest älskade programmen snubblar sträcker sig för länge eller späder på sina kärnidéer. Listan blir ännu kortare inom science fiction där ambition ofta väger tyngre än utförande. Antologier är ännu tuffare. Men Netflix Älskar Death & Robots säkerställer att etiketten står som en av de sällsynta showerna med praktiskt taget inga svagheter.

Skapad av Deadpool regissören Tim Miller Älskar Death & Robots är en fartfylld animerad antologi som lutar åt vuxna som blandar science fiction-skräckfantasi och mörk komedi. Varje kort avsnitt berättar en fristående historia, ofta från en annan studio, med mycket distinkta konststilar och teman, alla förenade av orädd, högkonceptberättande.

Med fyra säsonger redan släppta var oddsen för nedgång höga. De flesta antologier tappar fart eller upprepar sig. Förvånande nog Älskar Death & Robots har bara slipat sin kant. Varje ny parti av LD+R avsnitt känns fräschare än sist. För Netflix-prenumeranter som söker konsekvent kvalitet från början till slut är det fortfarande en av de mest tillförlitliga spännande klockorna som finns.

Love Death & Robots fulländade Sci-Fi-antologin

LD+R förfinar klassisk antologiberättelse med djärva idéer och känslomässigt slag

Antologier har länge varit hörnstenar i sci-fi på den lilla skärmen. Skymningszonen ställ in mallen decennier sedan medan Svart spegel moderniserade formeln med elegant techno-paranoia. Båda är ikoniska men var och en har ojämna årstider och tonala upprepningar. Älskar Death & Robots undviker dessa fallgropar genom att komprimera sina berättelser till magra potenta skurar.

Varje avsnitt av LD+R träffar med otrolig precision. De flesta kör under tjugo minuter vilket tvingar varje bildruta att spela roll. Det finns inget utrymme för fyllnadsmedel eller överförklara. Avsnitt som "Sonnie's Edge" eller When The Yoghurt Took Over bygger en hel värld fylld med unika koncept och karaktärer på några minuter, men får ändå en känslomässig magkänsla med klarhet och syfte.

Lika viktigt Älskar Death & Robots låser sig aldrig i ett enda humör . Ett avsnitt kan vara dyster kosmisk skräck medan nästa är absurdistisk komedi. "Three Robots" innehåller till exempel tre robotar som vandrar i en postapokalyptisk stad samtidigt som de kritiserar mänskligheten. Det är den tonala motsatsen till sådana som Zima Blue, som är en av de djupaste meditationerna om vikten av syftet på skärmen.

Den elasticiteten håller LD+R bortom stark. Experimentell animation brutal action och tematiskt djup samexisterar naturligt. Istället för att jaga chockvärde eller ironi balanserar den här sci-fi-antologin skådespel med mänskliga insatser, vilket gör dess konstigaste idéer överraskande relaterbara och konsekvent tillfredsställande.

Love Death & Robots är en av Netflix mest konsekventa program

Varje säsong upprätthåller samma vågade kvalitet utan att tappa fart

Konsekvens är där de flesta Netflix-original vacklar. Starka debuter ger ofta vika för svulstiga uppföljningar eller kreativ utmattning. Antologier är särskilt sårbara eftersom varje avsnitt i praktiken är en ny produktion. Mot dessa odds Älskar Death & Robots har levererat fyra säsonger som känns lika kurerade och målmedvetna.

Volym ett etablerade ritningen med obeveklig variation och senare LD+R säsongerna fortsatte att eskalera i kvalitet trots oddsen. Studior experimenterar med fotorealistisk CGI-målerisk animation och hyperstiliserade mönster utan att förlora berättelsens klarhet. Istället för att känna sig som tekniska demos tjänar dessa avsnitt alltid karaktär och tema först, vilket håller spektaklet på jord.

Den tillförlitligheten skapar förtroende hos tittarna. Tryck på play på vilken säsong som helst Älskar Death & Robots och något minnesvärt kommer att följa. Få Netflix-serier animerade eller på annat sätt klarar den nivån av garanterad kvalitet. Det är ett av de enda Netflix-originalen som matchar styrkan i sin första säsong varje gång den kommer tillbaka.

Kärleksdöden och robotar kommer aldrig att bli repetitiva

Oändliga koncept och stilar ger showen gränslös berättelsepotential

De flesta föreställningarna kör till slut. Lokaler smala konflikter återvinns och insatserna minskar. Älskar Death & Robots möter inget sådant tak . Dess antologistruktur och roterande kreativa team gör att den kan utforska bokstavligen alla hörn av science fiction utan att motsäga sig själv eller upprepa formler.

Screen Rant-rapport: Prenumerera och missa aldrig det som är viktigt

En episod kan dyka in i militär kroppsskräck nästa in i tidsslingor med främmande första kontakt eller filosofisk artificiell intelligens. "Ice Age" dokumenterar vad som händer när Mary Elizabeth Winsteads Gail och Topher Grace's Rob upptäcker en miniatyrcivilisation i deras frys medan "Beyond the Aquila Rift" fångar Thom (Henry Douthwaite) i en hemskt rymdfarande illusion. Variationen är svindlande.

Eftersom var och en avsnitt av LD+R återställer brädan det finns frihet att ta risker som pågående berättelser undviker. Berättelser kan sluta tragiskt tvetydigt eller tyst. Karaktärer kan existera i minuter och ändå lämna ett bestående intryck. Den kreativa friheten hindrar showen från att bosätta sig i bekväma mönster.

I teorin skulle serien kunna fortsätta i det oändliga med nya artister och outforskade idéer. Science fiction är gränslös och Älskar Death & Robots behandlar det så. Så länge fantasin finns kvar är motorupprepningen helt enkelt inte en del av ekvationen.